京剧名家尚韵良（溧阳与文化名人之二十九）
11小时前
平陵一哥
来自江苏
溧阳论坛
京剧名家尚韵良 （溧阳与文化名人之二十九） 在中国近代南派京剧的发展史上，尚韵良是一位不可忽视的标志性人物。这位祖籍江苏金坛、后定居溧阳的京剧名角，以清朗圆润的嗓音、精湛独到的演技和刚正不阿的品格，在苏锡常乃至江南地区的梨园界留下了浓墨重彩的一笔。从清末民初的学艺少年到名噪一时的剧团团长，从与大师同台的高光时刻到坚守艺术的艰难岁月，尚韵良用五十七年的人生，书写了一段关于热爱、坚守与风骨的梨园传奇。 1911 年 2 月 2 日，尚韵良出生于金坛城中心一座青砖黛瓦的宅院中，原名尚翔飞。他的父亲是清末七品武官，后弃官从商，在金坛开设了三家炒货店，家境殷实。作为满族人后裔，尚家深受清廷崇尚京剧的风气影响，尚韵良自幼便在戏曲氛围的熏陶下成长，对京剧产生了近乎痴迷的热爱。为了看戏学戏，他不惜耗费重金，甚至耗尽了家中两爿店铺的积蓄，多年后回忆起这段经历，他曾感慨“学戏真不容易，花掉了父母的所有积蓄，我不是个孝子，却是个戏痴”。这份对艺术的执着，为他日后的梨园生涯奠定了奋斗的基石。 二十年代后期，为追求更高的艺术造诣，尚韵良远赴上海拜师学艺，投身京剧大师马连良的三叔马昆山门下专攻余派艺术。马昆山见他天资聪颖、悟性极高，且台容身段俱佳，便为他改名为“尚韵良”，寄予其“音韵醇厚、艺德优良”的期许。彼时的上海梨园界名家云集，尚韵良在这里得以接触最顶尖的京剧艺术，他勤学苦练，每日清晨便在练功房钻研唱腔念白，深夜仍在琢磨身段技巧，练就了扎实的基本功。由于表现出众，他不仅得到师父的悉心教导，还与前来探望师父的马连良结下了三十余年的深厚友谊，马连良对这位师弟的才华十分赏识，时常加以点拨。 青年时期的尚韵良已在上海崭露头角，凭借清朗圆润的嗓音、准确有力的咬字和潇洒飘逸的唱腔，成为梨园界冉冉升起的新星，甚至获得了与梅兰芳等大师同台演出的机会。然而，正直的品性让他在名利场中遭遇了考验。当时上海帮会势力猖獗，头目王金荣多次邀请尚韵良出演堂会，均被他以“艺术不为强权附庸”为由拒绝。此举彻底激怒了王金荣，尚韵良在上海的演出之路受阻，但他宁折不弯，发誓“此生再不入上海”，毅然离开这座繁华都市，转而深耕江南戏曲市场。 四十年代，尚韵良组建新民京剧团，正式开启了挑班演出的生涯。他率领剧团辗转于苏锡常各地，将余派艺术与南派京剧的特色相结合，形成了独具一格的表演风格。其拿手好戏“三打一捉”，即《打鼓骂曹》、《打渔杀家》、《打棍出箱》、《捉放曹》，在江南地区家喻户晓，凡有他的演出，剧场总是座无虚席。在《打鼓骂曹》中，他饰演的祢衡傲骨铮铮，夏季赤膊、冬季单臂裸露上场，一句“平生志气运未通”的西皮快三眼高亢激昂，“手中缺少杀人的刀”的喷口有力，击鼓时配合《夜深沉》曲牌，鼓点轻重疾徐、如泣如诉，将祢衡的狂放与悲愤演绎得淋漓尽致；《打渔杀家》里，他塑造的萧恩情感细腻，把老英雄被逼复仇时的矛盾与父女离别的伤感刻画得入木三分，哭腔哀婉凄恻，深得谭派艺术精髓；而《打棍出箱》中的高难度特技更是令人叫绝，他从木箱中跃出后，在箱上完成翻、跌、扑、滚等一系列动作，还能精准地用脚尖将靴子踢到旗杆尖上，展现了深厚的功底，真正诠释了“台上一分钟，台下十年功”。 1949 年，解放战争末期，师兄马连良多次劝说尚韵良一同前往香港发展，彼时的香港演艺界环境更为宽松，发展空间广阔。但尚韵良看着身边的妻儿老小，更放不下追随自己多年的剧团成员和热爱他的江南戏迷，最终婉拒了这份邀请，选择留在大陆，与祖国一同迎接新时代的到来。 新中国成立后，尚韵良的艺术生涯迎来了新的发展。1955 年 4 月，新民京剧团在溧阳正式登记，从此溧阳成为他的第二故乡，他在这里扎根落户，将更多精力投入到京剧的传承与发展中。1959 年 4 月，新民京剧团与金胜京剧团合并，成立溧阳县京剧团，尚韵良出任团长。他不仅专注于传统剧目的打磨，还积极响应时代号召，参与现代戏的创作与演出。在江苏省第二届戏曲观摩大会上，他主演的现代京剧《红旗大堰》凭借深刻的主题和精湛的表演，荣获创作和演出二等奖，展现了传统艺术家与时俱进的艺术追求。同年 10 月，溧阳县京剧团并入镇江专区京剧团，尚韵良担任副团长，继续为江南京剧的发展奔走。 1962 年，尚韵良前往扬中县京剧团担任教师，将自己毕生所学毫无保留地传授给后辈。他教学严谨，对学生的唱腔、身段、念白要求极高，同时又耐心细致，因材施教，培养了一批优秀的京剧人才。1964 年，他回到溧阳，任职于大众剧场，即便不再担任领导职务，依然心系京剧事业，时常为年轻演员指点迷津，参与剧团的排练指导工作。生活中的尚韵良中等身材，清瘦的面庞上浓眉大眼、炯炯有神，性格谦和儒雅，不嗜烟酒，举手投足间尽显绅士风度，深受同事和戏迷的爱戴。 然而，好景不长，“文化大革命”的风暴席卷而来，传统京剧被视为“四旧” 遭到取缔，尚韵良毕生珍视的剧照、剧本被付之一炬。这位如祢衡般耿直刚烈的艺术家，始终坚守对京剧艺术的热爱与信仰，断然拒绝对传统京剧的批判，对所谓的“革命京剧” 嗤之以鼻。在那个黑白颠倒的年代，他遭受了不公正的对待，眼见毕生追求的艺术被践踏，心中积郁成疾，最终在 1968 年郁郁而终，享年 57 岁。 尚韵良的一生，是为京剧艺术奉献的一生。他出身殷实却为艺术耗尽家财，声名鹊起却不为强权折腰，动荡岁月仍坚守艺术本心。作为南派京剧的重要代表人物，他将余派的醇厚与南派的灵动融为一体，其“三打一捉” 等经典剧目至今仍被老戏迷津津乐道，他独创的表演技巧和艺术风格，为南派京剧的发展留下了宝贵的财富。在溧阳、金坛乃至江南地区的戏曲史上，他的名字早已与那些经典剧目一同被铭记。 如今，时光流转，尚韵良先生已离世半个多世纪，但他对艺术的执着追求、刚正不阿的品格和精湛的表演艺术，依然激励着后辈戏曲工作者。他用一生诠释了何为“戏比天大”，何为梨园风骨，这份对国粹的赤诚与坚守，如同江南水乡的文脉一般，代代相传，生生不息。尚韵良先生虽已远去，但他的艺术之韵、人格之良，终将在梨园史册中永远留存。 参考资料：1、尚韵良：码头街上的京剧名角《溧阳日报》 2、追忆中国京剧名家溧阳码头街尚韵良先生《溧阳论坛》 3、码头街往事——京剧名角尚韵良《溧阳论坛》 4、尚韵良_百科
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